Ритуалы священных скульптур художницы Анжелики Скотт

Oct 26, 2023

Наша жизнь священна. Пути, по которым мы идем, и выбор, который мы делаем, переплетаются с судьбами тех, от кого мы произошли, и случайных незнакомцев. Мы постоянно находимся в состоянии становления. В нашей жизни мы будем нести и свидетельствовать о рождении и преодолении многих версий самих себя. Сколько времени мы позволяем себе сидеть в пространстве для размышлений, чтобы понять, что нужно нашим физическим и духовным сосудам? Какие практики, молитвы, ритуалы или украшения мы предлагаем, чтобы пополнить наши сосуды? Какие перспективы или модели мы готовы раскрыть?

Скульптурный керамист и педагог Анжелика Скотт использует глину и знаковые мотивы древних керамических артефактов, чтобы подвергнуть сомнению оценку черных тел, черных историй и черных ритуалов украшений. Оздоровление лежит в основе и сердце практики Скотта. На ее последней выставке, курируемой Реей Беккет, «Благосостояние: Ритуалы священной жизни», открытие которой состоится сегодня вечером и которая будет представлена ​​до 3 февраля в Исследовательском пространстве черных художников (BARS). Скотт демонстрирует более 30 тканей из керамики, волокна и цвета индиго, которые освещают священность жизни чернокожих.

«[Глина] — это то, с чем я больше всего связан, когда думаю о работе с землей и культурными материалами», — сказал Скотт. «Я думаю, что мне всегда хотелось подчеркнуть свой личный опыт через свои работы, как и большинству художников, но я хотел сделать это таким образом, чтобы другие чернокожие люди могли почувствовать себя увиденными, будь то в галереях или музеях или просто в самой работе. И долгое время я сталкивался только с одной версией этого, которая обычно появлялась в результате травм или протестов».

Скотт — искатель. Помещая руки в глину и создавая формы, которые напоминают древние процессы, иконографию и орнамент, а также подразумевают современные традиции украшений, выраженные в интимности домашнего пространства чернокожих женщин, она переделывает и представляет себя как бесчисленные итерации священных сосудов. При этом Скотт направляет то, что искусствоведы Лесли Кинг Хаммонд и Лоури Стоукс Симс назвали «психическим и физическим пространством, которое сегодня в мире известно как «Африка».

Скульптор Анжелика Скотт дебютирует со своей выставкой в ​​пятницу, 13-го, под названием «Благосостояние: ритуалы священной жизни» в исследовательском центре чернокожих художников в Балтиморе, штат Мэриленд, 12 января 2023 года. (Пол Ньюсон/Пол Ньюсон)

Работа беззастенчиво сакральная; священная женская керамика и текстиль заряжены и активированы намеренной провокацией духовной трансформации и соответствуют достижениям других чернокожих ремесленников в Америке и во всей африканской диаспоре.

«Пока я продолжал учиться, занимаясь игрой и ремеслами, а затем вплоть до колледжа, я думаю, что находился в очень белом пространстве с очень белым учреждением, и я думаю, что моя работа возникла через протесты, борьбу и кричать», — поделился Скотт. «В то время это было действительно вредно, но я думаю, что это привело меня в то пространство, где я оказался после окончания колледжа, возвращаясь к тому, что приносит мне радость. Поэтому я начал думать о том, какие мои артефакты и ценные предметы я найти в своей семье и во многих домах чернокожих, и какова ценность для нас, чернокожих женщин. Я начала думать о происхождении, происхождении, о том, как мы передаем чувство ценности наших активов и ценностей. Это привело меня к это место действительного желания слиться между мыслями об украшениях и о наших телах как сосудах для отдыха и украшений, и о том, как это подношение выглядит для нас самих и друг для друга».

Не углубляясь слишком глубоко в особенности одного керамического стиля и не пытаясь сохранить строгую аутентичность одной традиции, Скотт проясняет мощную гибридность, глиссантианскую креолизацию, которая одновременно направляет множество глобальных влияний. Ее наиболее узнаваемыми образцами являются керамические атрибуты, полученные из греко-римской и западноафриканской керамики. Даже несмотря на отсылку Скотта к классическим древностям, работа не связана ограничениями, связанными с точным копированием. Вместо этого, в духе интуитивной импровизации, Скотт повторяет и пересматривает эти отсылки и моделирует новые формы, предлагая чаши, вазы для цветов, кувшины для возлияний, подсвечники, плетеные тарелки, декоративные зеркальные настенные ковры и циновки цвета индиго. Каждый священный предмет соответствует традициям украшений, духовных ритуалов и отдыха чернокожих женщин.